Les mer
- Artikkel
- Intervju
- Artikkel
På Brasils uavhengighetsdag, 7. september, vil Rogê gå på scenen på Cosmopolite Scene i Oslo for sin første opptreden i Norge. I et eksklusivt intervju med Brasil i Norge delte artisten sine forventninger for dette spesielle øyeblikket, mens han er på turné i Europa med sitt niende og nyeste album, Curyman. Rogê reflekterer over sin karriere, som er preget av en rik musikalsk utvikling og samarbeid med store stjerner av brasiliansk musikk som Seu Jorge, Arlindo Cruz, Arthur Verocai, blant andre. I løpet av et tiår var Rogê en fast tilstedeværelse på den legendariske baren Carioca da Gema i det bohemske nabolaget Lapa i Rio de Janeiro, hvor han konsoliderte sin posisjon i den carioca musikkmiljøet. Nå, i samarbeid med Thommy Brenneck, den anerkjente produsenten og gitaristen som har jobbet med stjerner som Amy Winehouse, Jay-Z og Lady Gaga, utforsker Rogê en ny lyd som går på tvers av grenser. Nominert til Latin Grammy, ser artisten på seg selv som en representant for brasiliansk musikk i utlandet, og bringer sofistikasjon og energi i musikken sin til nye publikum.
Rogê, din karriere har vært preget av en rik musikalsk utvikling. Dine tidligere album, som Brasil Em Brasa og Breguelé, har en sterk innflytelse av samba-rock og funk. Hvordan var overgangen til den mer sofistikerte og globale lyden på ditt album Curyman? Hva motiverte denne stilendringen?
Denne overgangen var en naturlig utvikling for noen som alltid søker noe nytt. Flyttingen til USA og partnerskapet med Thomas Brenneck var avgjørende for lyden som formet Curyman.
Etter et tiår med å dominere musikkscenen i Lapa, bestemte du deg for å flytte til Los Angeles i 2019, noe som utvilsomt brakte nye utfordringer og inspirasjoner. Hvordan påvirket denne endringen den kreative prosessen for albumet Curyman sammenlignet med dine tidligere arbeider? Påvirket samarbeidet med Seu Jorge i USA og andre nye samarbeid lyden på dette albumet?
Flyttingen til USA og den lokale scenen i Los Angeles fikk meg til å se arbeidet mitt på en ny måte, spesielt ved å jobbe med amerikanske produsenter og musikere. Denne åpenheten for nye innflytelser var avgjørende. Curyman er et ekte bilde av min ankomst til USA.
Du nevnte i et nylig intervju at du nå føler deg som en ekte representant for brasiliansk musikk i USA. Hvordan er det å bære dette ansvaret, og hvordan reflekteres det i lyden og budskapene på Curyman?
Etter hvert som arbeidet mitt vokser og responsen fra publikum øker, vokser også ansvaret. Å representere brasiliansk kultur i utlandet er ikke et privilegium, det er et ansvar. Dette gjenspeiles i den daglige forberedelsen for å være klar til å representere vår kultur, og spesielt brasiliansk musikk.
Dette blir din første gang du opptrer for det norske publikumet. Hvordan føler du deg i forhold til det? For de som ikke kjenner musikken din ennå, hvordan vil du beskrive den? Hvilke nøkkellementer ønsker du at publikum skal legge merke til i sangene dine, og hva kan de forvente av denne debuten?
Hver ny arena jeg opptrer på er en glede, men også en utfordring. Som et ordtak sier, kunstneren må være der folket er, og hver ny mulighet til å spille på et nytt sted bekrefter at musikken min vokser og når flere mennesker. Den brasilianske kulturen og musikken har en stor rikdom som balanserer sofistikasjon og tilgjengelighet, og det er dette jeg prøver å formidle i musikken min – sofistikasjon i harmonien og rytmene, men alltid med en sterk forbindelse til publikums energi. Det er det jeg håper folk legger merke til.
Som en ekte carioca som har levd intenst i Rio de Janeiro, hvordan vil du beskrive byen for nordmenn? Hvilke kulturelle aspekter, landskap og energier i byen tror du resonerer mest med musikken din, og hva vil du dele med publikum i Norge?
Som Gilberto Gil sier i en av sine mest kjente sanger: "O Rio de Janeiro continua lindo, o Rio de Janeiro continua sendo" (Rio de Janeiro fortsetter å være vakkert, Rio de Janeiro fortsetter å eksistere). Jeg er evig sønn av dette stedet, og Rio er til stede i hver celle av musikken min. Rio er samba, havet, smilet og svingen, og denne ånden vil være representert i showet jeg tar med til Norge.
Hva kan publikum forvente av showet i Oslo 7. september?
Publikum kan forvente Curyman rett i årene: masse brasilianskhet, energi og kjærlighet. Hele prosessen, fra forberedelse til fremføring, er gjort med mye kjærlighet.
Til slutt, hvilken melding ønsker du å gi til det norske publikumet og det brasilianske miljøet i Norge?
Meldingen jeg vil gi er at i hver av oss finnes en stemme som snakker hele tiden, og denne stemmen er den som virkelig betyr noe. Vi må lære å lytte til denne indre stemmen, for alle svarene finnes inni oss. Så, som sangen sier: "em cada um de nós existe uma voz" (i hver av oss finnes en stemme). Takk, mye kjærlighet, kyss.
For å kjøpe billetter til Rogês konsert på Cosmopolite, gå til: Cosmopolite Rogê.
Om artikkelforfatteren: Rodrigo Braz Vieira er en lidenskapelig entusiast av brasiliansk musikk og kultur, og en erfaren TV-produsent som har samarbeidet med en rekke internasjonale medieselskaper både i Norge og Brasil. Med en dyp interesse for bærekraftig turisme og unike reiseopplevelser, har han startet prosjektet Brasil i Norge for å fremme den rike brasilianske kulturarven og presentere spennende reisedestinasjoner i Brasil til det norske publikum. Rodrigo kombinerer sin ekspertise innen media og reiseliv for å bygge broer mellom de to landene, og bringe Brasil nærmere Norge.